My Music & Moment

https://www.youtube.com/watch?v=_zcKTZiqDkA

바로 며칠 전 온라인상에서 하마다 쇼고씨의 MV '이런 기분 그대로'가 갑자기 눈앞에 등장! 그 영상을 보고 우선은 놀랍고 그립고, 게다가 여러가지 생각이 떠올랐기 때문에, 그 생각을 블로그에 적어 봅니다

1990년에 발매된 하마다씨의 앨범 '누구를 위해 종은 울린다'와 93년 발매된 '그 영원한 일초에~The moment of the moment~'의 2앨범;사운드 프로듀싱&편곡을 해드렸는데요, ‘이런 마음 그대로'는 앨범 '그 영원한 1초에'에 수록된 곡. 오리지널 곡은 이미 작곡되어 있던 올디스 타입의 곡을 현대적으로 완성한다는 컨셉이었다고 생각합니다.

멜로딕하고 친숙하고 코러스 워크도 훌륭하고, 그야말로 올디스 스타일의 주옥같은 명곡이라는 인상. 한층 더 어레인지를 현재 스타일로 바꾼다는 제안을 들었을 때, 세련된 가벼운 비트에 대편성의 현을 넣으면 어떨까 생각한 것이 기본 어레인지의 스타트. 필라델피아 사운드나 당시 디스코 사운드에 사용된 멜로디에서 인상적인 현 라인을 활용해 그것을 현대적으로 가져가면 빛날 것이라고 생각했습니다.

비트나 키보드 등 기본 어레인지는, 저의 스튜디오에서 사전에 몰아두고, 악기 구성의 메인이 되는 현 레코딩을 당시 시나노마치 소니 스튜디오에서 진행했습니다. 물론 이 한 곡을 위해서가 아니라, 다른 앨범 수록곡의 스트링스 레코딩도 동시에 실시했기 때문에, 여러 곡을 밤새워 쓰고, 그대로 시나노쵸 스튜디오로 달려갔던 기억이 ^^;  플레이어는 카네코 아스카 스트링스. 편성은 분명 제1, 제2, 비올라, 첼로>>10;8;6;4 즉 32명의 대편성이었던 기억이 정확하지는 않지만 아마도 옳았고, 콘트라베이스는 없었다고 생각합니다. 저는 레코딩을 진행할 당시 시나노쵸 레코딩 스튜디오가 너무 좋아서 (지금은 없다) 독특한 공간과 그 사운드 에 친근감을 느끼고 있었는데, 아마 그 시기가 최스튜디오 말기의 레코딩이었다고 생각해요. 지금도 가끔 그 스튜디오 생각나지만, 좋은 스튜디오였습니다.

'이런 기분 그대로'는 통상적인 노래, 반발라드적인 것이 아니라, 현이 노래의 멜로와 대비적인 카운터라인으로 백그라운드에서 자유롭게 움직이는 부분이 기본이 된다고 생각하고, 가능한 한 인상적으로! 유의해서 스코어를 썼습니다. 그리고 당일 졸린 눈을 비비며라기보다는 불면증 때문에 몽롱한 상태로 스튜디오 도착. 레코딩이 시작되고, 현주자 여러분의 복슬복슬하면서도 밝고 약간의 펑키함도 가지고 있던 연주 테이크를 듣는 순간, 피로가 단번에 날아가 해피한 마음 가득히. 이 녹음 세션, 다른 곡에 있어서도 쓴 스코어를 꽤 세세한 뉘앙스까지 몰고 갔기 때문에, 녹음 세션 종료 아슬아슬하게 마무리, 뭐 대편성현 레코딩은 대체로 그런 풍조에 있습니다. 힘들게 열심히 준비해낸 것들이 멋진 형태로 눈앞에 나타난 순간들(거창하게 말하면 세상에 나타난 순간들) 모두 보상을 받는다고 할까, 바로 가장 행복한 순간들이었고, 이때도 바로 그랬습니다.

그리고 이 앨범 '그 영원한 1초에'는 LA에서 톰 로드 알지 Tom Lord-Alge (그래미상 3회 수상) 에게 믹스다운을 받고 LA에 10일 내지 2주 정도 머물렀습니다. 해외 체류 작업 중 믹스는 비교적 편하고 시간에도 여유가 있습니다. 톰이 믹스를 몰아가고 있는 동안은 이른바 프리타임, 로스의 숙박지에서 조금 여유를 가지고 보내고, 때로는 외출할 때는 풀 사이드에서... 등등. 저녁부터 밤에 걸쳐 스튜디오 방문 톰의 믹스를 듣고, 우리의 요망을 받아들인 후에 몇 개의 수정 버전을 가지고 그것을 모두 검토&OK 테이크를 결정한다고 하는 매일이었습니다.

그리고 믹스 종료 후 당시 세계 최고봉으로 유명했던 버니 그랜드맨 (Bernie Grundman) 에게 마스터링을 받았습니다. 전곡 믹스를 담당한 톰도 동석. 온후한 버니 씨가 톰이나 하마다 씨를 포함한 저희와 모두와 세세한 의견 조율을 하고 완성된 앨범이 '그 영원한 1초에'입니다. 참고로 그 후 도쿄에도 버니 그랜드맨 스튜디오가 생겼고, 저의 두 번째 'Into The Light' 세 번째 'Only Heaven Knows' 는 버니 그랜드맨 TOKYO의 마에다 고지 씨가 해주셨습니다.

지금 생각하면 즐거울 뿐만 아니라 정말 귀중한 체험을 하게 되었습니다.톰의 믹스, 세세한 부분을 커버하면서 돌진하는 추진력; 마력과 스피드에 놀라고, 그리고 버니 그랜드맨은 클라이언트와 믹스 엔지니어의 요망을 잘 받아들여 그것을 정상으로 가져가는 월드 클래스의 정성스러운 마스터링을 직접 경험할 수 있었던 것. 자신의 음악 활동에 초석이 되고 있다고 생각합니다.

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그리고 그 영원한 1초라는 앨범 속 비디오 클립 '이런 기분 그대로'

도내의 스튜디오에서 촬영한 것을 기억하고 있어 컨셉이 이른바 올디스와 당시의 모던이 왕래한다고 하는 컨셉. 전체 톤이나 의상, 무대도 180도 그 양극 왔다갔다, 물론 갈아입으면서 촬영. 당시 30대 아마도 33~4세. 당연히 모두 젊고, 얼마 전의 ~나기사엔 무비~도 조금 부끄러웠지만, 이것을 다시 본 순간부터, 우와! 충격적인 수십년만의 만남.

제 모습도 폭소하지만 모 색소폰 연주자의 첼로 연주 모습이 최고.　이런 기분 그대로 원곡에는 브라스 색소폰이 들어 있지 않고, 그럼 인상적인 현을 말하는 것으로 후루무라씨 스스로 첼로를 연주한다고 제안했던 기억이. 최고로 받지만 웃을 뿐만 아니라 그 행동과 외모는 오아시스 Oasis의 노엘 갤러거 Noel Gallagher 같아서 엄청나게 멋있다! 그리고 다른 멤버들도 최고로 멋있다. 물론, 하마다씨도!

어쨌든 30년 가까이 지나서 갑자기 이 영상을 만난 순간은 반쯤 놀라움과 충격이었지만, 거기서 더듬어가는 기억에 얽힌 추억이나 당시 여러분과 열심히 만든 음악을 거슬러 들어보면 감회가 새롭습니다. 정말 좋은 추억과 경험 감사합니다, 소중한 보물입니다.

가을부터 하마다 씨의 팬클럽 투어에서 어쩌면 연주될까요? 꼭 공연장에 가고 싶습니다.

그럼 여러분 가을 어디 공연장에서 뵐 수 있으면.

양방언

P.S 자, 도쿄 메구로 블루스 어레이에서의 밴드 라이브가 다가왔습니다. 여러분 7/16 메구로에서 만납시다!!